''Pequeñas Coincidencias'' - Serie.

¡Hola, chic@s!
He comenzado otra serie y os vengo a hablar un poco sobre ella. Llevaba un tiempo saliéndome en recomendaciones y al final me he decidido.

''Pequeñas Coincidencias''.

''Marta y Javi siempre han sido 'niñofóbicos', pero esto va a cambiar ahora que a Javi se le aparece una niña que representa su deseo de ser padre''.

Género: Comedia | Romance.
Dirigida, creada y protagonizada por Javier Veiga, Marta Hazas, Unax Ugalde, Mariano Peña, Alicia Rubio, Juan Ibáñez Pérez, Lucía Balas, Álvaro Balas, Fele Martínez, Marta Castellote y Tomás Pozzi entre otros.

Os voy a decir que al principio no me llamaba mucho la atención, pero después de recomendármela tanto, he decidido darle una oportunidad. La he comenzado esta mañana y estoy terminando la 1ª Temporada. Ante todo, es comedia romántica pero sin llegar a lo que muchos denominan 'cursi' ni va a tener todo el rato ese toque romántico, sino que lo van a ir alternando e irá apareciendo en momentos clave o mientras lo hacen pasar desapercibido.
La serie nos presenta a Javier y a Marta, dos adultos que lo único que hacen últimamente es pensar en ser padres. Cada uno tiene una manera diferente de entender el amor, un amor que van buscando, pero parece que ellos siempre estarán destinados a encontrarse. Aunque no va a ser nada fácil, ya que no se conocen de nada y tampoco consiguen encontrarse del todo (lo iréis viendo desde el primer capítulo). Este será un hecho que mantenga al espectador pendiente de si se producirá en algún momento.
Otro hecho curioso, es que la protagonizan Javier Veiga y Marta Hazas, que han querido usar sus nombres en la serie y son pareja en la realidad. Por tanto, se puede ver una muy buena conexión y química entre los personajes que se agradece a la hora de seguirlo. Sus personajes están hechos a su medida y para ellos.

Trata el tema de la maternidad y la paternidad, un tema que abordan muy bien ya que es un tema de 'moda' o que está al día y que lo hablarán con situaciones que a mucha gente le puede resultar familiar.
Los capítulos son de 50 minutos y no se hace para nada pesado. Al contrario, ya que el primero empieza muy bien y lo utilizan para podernos presentar un poco a los protagonistas y todo lo que les rodea. Vamos a tener un poco de todo en cuanto a personajes y aunque esté bastante visto en cine, es algo que aporta y le va a ir muy bien. Tendremos un amigo homosexual, un grupo de amigos y amiga que aconsejan, un hermano que se aloja en casa de la protagonista, el padre de la misma y hasta un perro al que llamarán ''Sucedáneo'' que es muy simpático y os gustará verle en la pantalla.
En cuanto a los actores, hay muy buenas interpretaciones y son bastante creíbles. Además van apareciendo algunas caras conocidas en algunos capítulos y hace que el capítulo sea más ameno y tenga ritmo.
Para mí ha sido una grata sorpresa encontrar en esta serie a Mariano Peña, que desde el mítico Mauricio de ''Aída'', no había vuelto a ver y descubrir a Javier Veiga.

Os la recomiendo porque se ve bastante rápido, os hará pasar un buen rato y os sacará una sonrisa.
Y vosotros ¿creéis en el destino, en las casualidades? ¿Y si hubieseis coincidido en muchas ocasiones con una persona y no os hubieseis dado cuenta? ¿Qué hubiera pasado?

Os dejo el tráiler, sigo con la serie y ¡nos leemos en la próxima!

''Madres: Amor y Vida'' - Serie.

¡Hola a tod@s!
Hoy os vengo a hablar de una nueva serie que podéis encontrar en Amazon Prime Vídeo, ''Madres: Amor y Vida''.
Tenía muchas ganas de verla por el reparto y la trama, y ya que la han estrenado hace muy pocos días y ayer fue el día internacional de la enfermería, pues aprovecho para recomendárosla.

''Madres: Amor y Vida''.

Madres es una serie médica diferente, un relato de vida y emoción en el que ellas, madres y médicos, luchan por sacar adelante a sus hijos y a ellas mismas. No será un camino fácil: no sólo se tendrán que enfrentar al día a día del hospital, sino también al mundo laboral, familiar y sentimental; caerán y querrán dejarlo todo; se levantarán y sonreirán al mundo cuando apenas quedan fuerzas.

Género: Drama
Creada por Aitor Gabilondo, dirigida por Juana Macías, Mar Olid, Abigail Schaaff y Roser Aguilar y protagonizada por Belén Rueda, Carmen Ruíz, Aída Folch, Rosario Pardo, Carla Díaz, Ana Labordeta, Joel Bosqued, Nacho Fresneda, Alain Hernández y Antonio Molero entre otros.

La serie se desarrolla en el área materno-infantil del Hospital Los Arcos.
Comienzo hablando del inicio de la serie, donde nos van introduciendo y nos dan a conocer el hospital a través de un personaje que destaco desde ya, Vicky.
Vicky, interpretada por Ana Labordeta, es una de las enfermeras del Hospital. El personaje puede que sea secundario, pero creo que Ana Labordeta ha conseguido darle la importancia que merece, ya que muchas veces no lo vemos o no nos fijamos tanto en estas personas en un hospital. Vicky va a ser la enfermera que conozca a los pacientes e incluso a los familiares, en este caso las madres. Quien va a aportar en algunas ocasiones el amor que les falta y que siempre va a estar ahí. Es una maravilla ver a una Vicky creada con humildad, humanidad y que también en ciertos momentos, sufre.

Vamos a ir encontrando diferentes historias y a diferentes familias.
Marian, interpretada por Belén Rueda, es la madre de Elsa (Carla Díaz), una joven con anorexia. Desde el primer momento nos van a mostrar una relación amor-odio. Marian será una madre con una vida aparentemente perfecta pero que poco a poco se va a ir derrumbando debido a la enfermedad que le diagnostican a su hija. Se convertirá en alguien quizá 'dependiente' de su hija y que tiene que aprender a seguir atendiendo a lo que le pide su hija, su marido y su trabajo.
Olivia (Aída Folch), es una de las mejores doctoras del Hospital, aunque nos recordará un poco a Doctor House. Desde el primer capítulo, hará que la odiemos debido a su carácter y cómo se comporta, sobretodo, con los familiares. Pero debajo de esa coraza, podremos ir conociendo porqué se actúa así y descubriendo su otro lado más cercano. De hecho, chocará en más de una ocasión con el personaje de Marian.
Mila (Rosario Pardo), es la abuela de Sergio, un niño con autismo que pasará mucho tiempo en el hospital. El motivo se dará a conocer a lo largo de los capítulos.
Luisa (Carmen Ruíz), es la madre de Andy, una mujer que había caído en la rutina hasta que su hijo tuvo un accidente y entró en coma. Se irá planteando muchos aspectos de su vida durante la estancia en el hospital.

La serie va a tocar temas como la anorexia, el autismo, el consumo de drogas, el cáncer... y todo ello tratándolo con respeto y buscando la esperanza. Está cargada de emociones e intenta mostrar cada enfermedad desde todos los puntos de vista posibles, desde los familiares, pacientes y la médica que lo tiene que tratar. Además, nos muestra cómo para los que están fuera, el tiempo y la vida debe seguir, mientras que para los que están dentro, paciente y personal sanitario, el paso del tiempo se detiene.
Nos va a enseñar que aunque las personas sean diferentes, se va a trabajar la empatía para ponernos en el lugar del otro, que las diferencias unen y como dejan de lado sus profesiones para convertirse sólo en madres y/o padres que luchan por buscar soluciones para sus hijos.

Todo ello, cuenta con una buena fotografía y una banda sonora, entre la que destaco el tema principal ''Ruido'' de Amaral y también algunos otros, como por ejemplo de Carla Morrison.

Os la recomiendo por las historias, todas y cada una de las interpretaciones, por el hecho de que está basado en alguna experiencia real y por el hecho de que te hará sentir.

Os dejo el tráiler y, ¡nos leemos en la próxima!

''Vivir dos veces''.

¡Buenos días!
Os traigo la crítica de una película que he visto recientemente y que a mí me ha parecido realmente preciosa.

''Vivir dos veces''.

Emilio es un anciano que recibe la desoladora noticia de que va a perder la memoria. Con el objetivo de volver a ver al amor de su juventud, antes de que este terrible hecho suceda, Emilio emprende un disparatado viaje, acompañado por su hija Julia y su nieta Blanca. Este viaje servirá para descubrir que no existe una fecha para comenzar de cero y, para descubrir los engaños que han estado presente en sus vidas.
Género: Comedia dramática
Dirigida por María Ripoll y protagonizada por Óscar Martínez, Inma Cuesta, Nacho López y Mafalda Carbonell entre otros.

La película nos va a hacer sentir distintas emociones y a muchos, os hará llorar.
Nos va a enseñar el inicio de una enfermedad tan terrible como el Alzheimer, siempre tratada a mí parecer, con respeto y seriedad y como se va a ir agravando.
Óscar Martínez está impecable en el personaje de Emilio. Un personaje que pese a la enfermedad que padece, nos va a enseñar las ganas de vivir y las ganas por encontrar al amor de su vida antes de que sea demasiado tarde. Mafalda Carbonell interpreta a su nieta Blanca, una niña que cree que su abuelo debería de estar en una residencia y que no le hace mucho caso. Poco a poco se irá dando cuenta de que quizá su forma de ser y su carácter, lo ha heredado de su abuelo y le ayudará a emprender el viaje en busca de su amor.
Inma Cuesta hace el papel de Julia, una hija que sigue intentando demostrar el amor que tiene por su padre aunque a éste no le importe.

Una película conmovedora que te hará reír y en algunos momentos llorar, que habla del amor verdadero, de los amores que marcan, de esos que no olvidarás, de la familia y del como tiene que hacer frente también con esta enfermedad ayudando a quién la padece.
Destaco sobre todo la banda sonora, no podría estar mejor elegida y aparece en los momentos clave.
La recomiendo por la historia, porque os va a llegar aunque no seáis muy amigos de los dramas y porque además tiene unos toques de humor que la hacen muy amena y entretenida.

Os dejo el tráiler, disfrutad de algún rato del finde con unas buenas películas y, ¡nos leemos el lunes con la siguiente!

''La Cara Oculta''.

¡Buenos días!
He visto que el thriller psicológico es un género que os gusta bastante, así que os voy a dejar una de las películas que vi hace bastante tiempo. Tiene varias versiones | adaptaciones pero a mí me gustó la que os voy a dejar aquí.

''La Cara Oculta''.

Adrián, un músico de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, y su novia Belén, parecen estar muy enamorados. Pero cuando Belén empieza a dudar de su fidelidad, desaparece sin dejar rastro. Afligido, Adrián encuentra consuelo en la música y en Fabiana, una joven camarera. Pero a medida de que crece la pasión entre ellos, empiezan a hacerse preguntas sobre la misteriosa desaparición de Belén.

Género: Thriller Psicológico | Drama
Dirigida por Andrés Baiz y protagonizada por Quim Gutiérrez, Clara Lago y Martina García.

Para empezar, no voy a poner el tráiler de esta película. Es muy importante que si realmente la queréis ver y disfrutar del misterio, no lo veáis ya que desvela todo lo enigmático que pueda haber.
La primera parte es algo lenta, pero no por ello deja de ser interesante, ya que luego nos lo van a reconducir al misterio.
Película colombiana, interesante y original, que nos va a tratar temas del comportamiento humano y nos hará reflexionar acerca de cómo por una duda o la desconfianza, podemos cometer estupideces y arrepentirnos. Da la posibilidad al espectador de que sea participe en la historia dejándole pensar sobre qué pasará o sobre cómo podría encontrar una solución.
Un thriller que nos va a causar inquietud ya sea por el silencio, el ambiente, la oscuridad... hasta el punto de llegar para muchos, a lo claustrofóbico y angustia. También veremos el uso de algunos flashback para contarnos algunos momentos de la relación y es notable la música, con algunos clásicos como por ejemplo de Chopin.
No es para nada de terror pero sí es inquietante, sólo intenta ponerte en el lugar de alguno de los protagonistas.

Para destacar las interpretaciones femeninas, especialmente la de Clara Lago, con un personaje en el que brilla por las expresiones o lo que puede transmitir al espectador.
Quim Gutiérrez para mi gusto, algo flojo y poco creíble en su personaje.

Una película que enseña lo que pueden llegar a provocar los celos o la desconfianza en una persona, en este caso, una pareja.
Como he mencionado anteriormente, no dejo el tráiler ya que lo desvela todo y si quieres disfrutar de la película, mejor que no lo veas.
¿Qué harías si llegases a vivir esta angustiosa historia?

¡Nos leemos en la próxima y feliz fin de semana!

''Contratiempo'.

¡Buenos días!
Seguimos con más películas y esta vez de la línea de la anterior recomendada, ''El Cuerpo''. Probablemente sea muy conocida, pero siempre habrá alguien que no la haya visto o le gustaría volver a visionarla y fijarse en los pequeños detalles.

''Contratiempo''.

Adrián Doria es un exitoso empresario que es acusado de un asesinato, aunque él se declara inocente. Para defenderse, contrata los servicios de la mejor preparadora de testigos del país, Virginia Goodman, con quien trabaja una noche para encontrar un argumento que logre liberarle de la cárcel. Pero la aparición de un nuevo testigo de cargo hace peligrar su estrategia, viéndose obligados a recomponer las piezas de un puzle imposible con el tiempo en su contra.

Género: Thriller Psicológico | Suspense.
Dirigida por Oriol Paulo y protagonizada por Mario Casas, Bárbara Lennie, Ana Wagener y José Coronado entre otros.

Si he conseguido que vieses ''El Cuerpo'' y te pareció sorprendente, quédate y sigue leyendo porque esta segunda película de Oriol Paulo, vuelve a dar en el clavo y el misterio está más que asegurado.
Volvemos con muchas similitudes pero que funcionan muy bien.
La anterior quizá nos creaba más un ambiente algo claustrofóbico y se centraba en lo policial, mientras que en esta, podemos ver a dos personas, Adrián Doria y Virginia Goodman, en una habitación hablando de lo sucedido para poder crear una coartada creíble. Como siempre, se vuelve a desarrollar en un ambiente oscuro, conseguido con la fotografía, de Xavi Giménez, los escenarios y con los numerosos giros argumentales que nos vuelven a hacer dudar constantemente.
Tiene un guión muy bueno e incluso muchos han llegado a decir que podría ser una película americana o digna de Hitchcock. De hecho, ha sido la más taquillera en China, recaudando más de 30 millones de euros.

Mario Casas interpreta a Adrián Doria, un empresario de éxito acusado de un asesinato. Es quien mueve la película, ya que todo gira en torno a él. La preparadora de testigos siente admiración por él por el mero hecho de que lo considera un triunfador, por eso lo ayuda. A nosotros lo que nos da a ver el personaje de Adrián, es que por ser alguien poderoso y que lo tiene todo, da igual lo que haya hecho porque mientras tenga el poder, conseguirá al mejor para librarle de la cárcel. Y siempre hay alguien que acepta a ayudar.
José Coronado vuelve a repetir con este director y género y, como es de esperar, vuelve a estar brutal junto a Ana Wagener. Increíbles sus interpretaciones y con unos personajes con potencial.

Es importante que prestéis atención a los pequeños detalles para poder entender toda la película y vayáis hilando la historia de cada personaje, movimientos... Cada detalle cuenta.
Una de esas películas para pensar, que te hace estar toda ella descifrando quién puede ser pero que hasta que no llega el final no descubrirás nada y lo que imaginabas, igual no era verdad. No paséis la oportunidad de verla, os aseguro que os impactará la historia y la sorpresa final.

Os dejo el tráiler y ¡nos leemos en la próxima! (Podéis decirme si queréis que siga con películas que sigan esta línea o de qué género os gustaría ver más).

''El Cuerpo''.

¡Buenos días!
Hoy os traigo un thriller psicológico. La película la vi en el estreno, en 2012, ya hace unos años pero me apetecía escribir sobre ella porque tiene muchos aspectos o puntos a destacar y, a mi parecer, es muy buena.

''El Cuerpo''.

La historia comienza cuando el vigilante de un depósito de cadáveres, es atropellado tras abandonar su puesto de trabajo en estado de pánico. Cuando la policía se presenta para investigar, descubre que el cadáver de una mujer llamada Mayka, ha desaparecido de la morgue. Sin ninguna pista que aclare el extraño suceso de la mujer, el Inspector Jaime Peña recurrirá a Álex, el viudo de la mujer desaparecida. Intentarán descubrir la verdad sobre las misteriosas causas de la muerte de la mujer y la desaparición, aunque no descarta que éste, se encuentre relacionado con el asunto.

Género: Thriller psicológico | Suspense.
Dirigida por Oriol Paulo y protagonizada por Hugo Silva, José Coronado, Belén Rueda, Aura Garrido, Juan Pablo Shuk, Cristina Plazas, Oriol Vila, Manel Dueso y Nausicaa Bonnín.

Como opinión personal, este tipo de películas me atraen mucho, pero últimamente parece que nos cuesta encontrarlas. Si estás buscando una película en la que te mantenga en tensión desde el primer momento, ''El Cuerpo'' lo va a conseguir.
La trama va avanzando desde el momento en el que el vigilante del depósito huye después de haber observado o sentido algo. Gracias a los giros argumentales, el ritmo de la película no va a decaer en ningún momento, al contrario, te mantendré en vilo y te hará sospechar de todos.
''El Cuerpo'' nos va a dar suspense hilado con interrogatorios que no sabes a donde te van a llevar y nos intentarán adentrar en la historia mediante pequeños flashback o con algún que otro susto acompañados con los movimientos de cámara.
El final es sorprendente. Todo lo que vayas imaginando a lo largo de la película, no tendrá nada que ver con lo que nos muestran los últimos 5 minutos. Y eso es de lo más interesante.

Los papeles de José Coronado y Belén Rueda son brutales. Belén Rueda no llega a tener todo el protagonismo que esperamos, pero se lo gana con las apariciones que realiza y por su carácter de mujer peligrosa y manipuladora. El personaje de Coronado es fascinante y transmite tanto en algunos momentos hasta el punto de meterte en su piel y entender lo que siente. No tengo mucho más que decir sobre ellos, soy muy seguidora de los trabajos que realizan y bordan todos los papeles que les den, aquí no iba a ser menos.
En cuanto a Hugo Silva, aunque en algunos momentos no nos parezca del todo creíble, está correcto pese a que no vi mucha 'química' con el personaje que interpreta B. Rueda, y eso es algo que se suele notar.

Os la recomiendo especialmente a los amantes del cine de suspense y del cine español. Tan sólo por los momentos de tensión puro, el reparto y el apoteósico final, merece la pena verla.

Os dejo el tráiler y ¡nos leemos en la próxima!

''Merlí'' - Serie.

¡Hola a todos!
¿Cómo estáis llevando estos días? Parece que ya va quedando menos y algunas cosas están cambiando. Espero que aquellos que estáis saliendo en vuestra franja horaria permitida, lo estéis haciendo con mucha precaución y siguiendo todas las medidas. Y a los que tenéis que seguir al pie del cañón trabajando y ayudando al resto, mil gracias y mucho ánimo. Cuidaros mucho todos y actuar con cabeza, por favor.
Hoy vamos a hablar de ''Merlí'', la serie catalana que ha conquistado a muchos, antes del confinamiento y durante. He tardado bastante en descubrirla, no os voy a engañar, pero más vale tarde que nunca.

''Merlí''

Merlí es un profesor de filosofía desalojado que se va a vivir con su madre. Mientras aprende a convivir con su hijo adolescente, Bruno, le va a llegar una propuesta de trabajo del Instituto de su hijo. A partir de ahí, Merlí va a estimular a sus alumnos a pensar libremente mediante unos métodos poco ortodoxos, que dividirán las opiniones de la clase, el profesorado y las familias.

Género: Drama
Creada y escrita por Héctor Lozano, dirigida por Eduard Cortés y protagonizada por Francesc Orella, David Solans, Carlos Cuevas, Pau Durà, Pepa López, Pere Ponce y Carlota Oncina, entre otros.

Voy a ir contando porque es una serie tan especial y ha gustado tanto. Para empezar, nos habla de un profesor de filosofía. Al principio y según lo digo, te vas a esperar una simple serie de instituto, pero no, va mucho más allá. Merlí gusta desde el primer capítulo. Es un profesor que nos muestra su lado más humano, tiene que aprender a convivir y a llevarse bien con su hijo, al que normalmente cuida su ex mujer. Con ello, le sigue que no tiene a donde ir, por lo que termina en casa de su madre, una veterana actriz (y un personaje único también). Y desde el primer momento en el que llega al instituto, se hace notar. Sus alumnos lo adoran, porque va rompiendo con lo establecido, les quiere tratar como adultos para que vayan aprendiendo lo que se encontrarán fuera de las clases más adelante y porque dice todo lo que piensa.
Merlí no sólo nos va a hablar de filosofía, sino que nos va a hablar de la vida. Trata todo tipo de temas, homosexualidad, alcohol, bullying, transexualidad, el uso de las redes sociales y su privacidad, la muerte, autoestima... Nos van a ir lanzando mensajes o metáforas sobre todo ello. Nos está invitando a reflexionar, a cuestionarnos todo.
Por si fuera poco, no nos vamos a quedar sólo en el instituto, sino que nos van a mostrar la vida de los adolescentes en casa. Cómo son, cómo se comportan, qué trato tienen con sus familias... Y las relaciones en el profesorado, tanto de una manera profesional como más cercana.
No tiene nada que ver con ciertas series o películas sobre institutos, como por ejemplo, la más reciente y conocida, Física o Química. Te va a hacer replantearte aspectos de tu vida y busca más allá del entretenimiento.

Después de verla, tengo que decir que ahora mismo no podría sustituir a Francesc Orella por otro actor para interpretar a Merlí. Me ha hecho recordar algún profesor que tuve y hace que su personaje sea muy cercano y de lo más natural. Un profesor que realmente ama su profesión, vocacional e inteligente y mezclado con su gran carácter fuera de las aulas, provocador, manipulador, algo sentimental...
En definitiva, si la ves, es inevitable no pensar en los tiempos en los que estuviste en el instituto. Creo que hacía falta una serie más cercana a la realidad, que empezase a hablar de Filosofía, que fuese más allá de ''aprender de memoria'' asignaturas, y nos adentrase en temas sobre la vida, algo que no te enseñan ni mencionan en la escuela.
Para mí es una joya y me ha hecho sentir muchas cosas bonitas. Y tú, ¿has tenido o conocido algún Merlí? ¿Quién era?

PD: La podéis encontrar en Netflix.
Como información, el spin-off de Merlí se titula ''Merlí: Sapere Aude'', una continuación (supongo que por lo buena que es) y en la que los protagonistas son María Pujalte, Carlos Cuevas y David Solans. De esta hablaremos otro día.

Os dejo el tráiler, algún vídeo que destaco y, ¡nos leemos en la siguiente!

Escena para transmitir lo valioso que eres.

El uso de las redes sociales.

''El año de la plaga''.

¡Buenas noches, chic@s!

Seguimos con más películas. Como podéis estar viendo, la mayoría de películas y series que voy a ir publicando por aquí son españolas. Creo que cuánto más me han dicho que el cine español no valía, más ganas me entraban de verlo y descubrirlo. Ahora es un vicio que tengo.

Esta es otra película que he visto con Miguel a distancia y a los dos nos pareció bastante entretenida y curiosa.

''El año de la plaga''.

Víctor, es un asistente social para personas de la tercera edad que está atravesando una dolorosa ruptura, por lo que sus compañeros de trabajo le organizan una cita a ciegas. En medio de un intento por recuperar su estabilidad emocional, el mundo parece irse a pique: una pandemia está afectando al planeta, haciendo que se comporten de manera diferente, como si hubiesen perdido sus recuerdos y emociones, y una oleada de suicidios entre la población anciana empieza a preocuparle.

Género: Aventura | Fantasía | Comedia

Dirigida por C.Martín Ferrera y protagonizada por Iván Massagué, Ana Serradilla, Miriam Giovanelli, Silvia Abril, Canco Rodríguez y Brays Efe.

Esta película no recuerdo que haya estado muy visible o muy promocionada, pero he dado con ella de casualidad y mientras buscaba películas en las que participase Silvia Abril. Soy así, como me guste el trabajo de un actor, me las veo todas. Y aprovechando que en esta el protagonista era Iván Massagué y había visto recientemente, ''El Hoyo'', tenía que apuntarla.

Es una adaptación del bestseller español de Marc Pastor y juega a ser un ''remake'' de la ''Invasión de los ultracuerpos'' o ''Invasión''. 

Es una película donde lo más importante son los personajes, las relaciones y vínculos que crean. Al ser realizada con poco presupuesto, es lo que más destaca ya que apenas hay efectos especiales aun estando en la categoría de fantasía. Nos quieren introducir en un mundo apocalíptico mezclado con un poco de comedia romántica diría yo. 

En cuanto a los personajes, quizá unos mejor que otros. Iván Massagué es quién lleva el peso de la película y lo hace bastante bien. Interpreta a un Víctor que intenta por todos los medios encontrar algo que le diga que está sucediendo y poco a poco, va siguiendo a su corazón y a lo que él siente y cree.

Silvia Abril, Brays Efe y Canco Rodríguez son los encargados de aportar ciertos momentos cómicos, aunque tampoco lo destacaría demasiado.

Me llamó la atención el hecho de que la gente empezase a perder los recuerdos y emociones, quería saber el porque y cómo podrían desarrollar la idea en un mundo apocalíptico. No sé si es muy creíble o no que todo ello se dé mediante una planta, pero consiguió que siguiese viéndola. Quizá me hubiese faltado algo más, alguna respuesta hacia las incógnitas que van surgiendo durante la película.

En definitiva, no quiero decir que es un peliculón, pero sí está entretenida y os la recomiendo para desconectar o para ver en una tarde de domingo.

Os dejo el tráiler y, ¡nos leemos en la próxima!

''El Ministerio del Tiempo''.

¡Hola chic@s!

Hoy cambiamos un poco y os traigo la crítica de una serie, para que vayáis teniendo más variedad a la hora de elegir.

Aprovechando que van a estrenar la 4ª Temporada, me apetecía recomendaros esta serie para que veáis que con poco presupuesto, buenas ideas y aun siendo española (parece que sólo debemos ver las americanas), se puede hacer algo grande y de calidad.

El tema que trata es del tiempo, algo tan complejo en cine pero que nos sigue llamando la atención y más aquí. Espero que os guste.

'' El Ministerio del Tiempo''.

El Ministerio del Tiempo es una institución gubernamental secreta que depende directamente de la presencia del Gobierno español. Tan sólo saben de su presencia monarcas, presidentes y un número determinado de personas. En él se realiza el paso hacia otras épocas a través de unas puertas vigiladas por las patrullas del ministerio. El objetivo: impedir que cualquier intruso del pasado llegue al presente con el fin de cambiar la historia para su propio beneficio. Todo ello con la ayuda de las últimas personas reclutadas, Julián, Alonso y Amelia.

Género: Fantasía | Ficción histórica
Dirigida y creada por los hermanos Pablo y Javier Olivares, protagonizada por Rodolfo Sancho, Hugo Silva, Aura Garrido, Nacho Fresneda, Cayetana Guillén Cuervo, Jaime Blanch, Juan Gea, Macarena García, Francesca Piñon y Natalia Millán.

Empezaré diciendo de que si tienes dudas sobre ver la serie o no estás muy convencido, le des una oportunidad y comiences el primer capítulo. Desde la ambientación, intención, hasta la fotografía merece la pena.
Tiene un reparto de actores que hacen único y suyo su personaje y con alguno llegarás a conectar.
Cada capítulo nos habla sobre un hecho sucedido en la historia de España y sobre algún personaje histórico (algunos algo olvidados y otros no).
Quizá eso sea una de las cosas que engancha de la serie, el conseguir que los espectadores se interesen sobre personajes como Spinola, El Empecinado, Lope de Vega, Goya, Lorca...
A lo largo de la serie, te vas planteando ciertas preguntas. ¿Cómo funcionan las puertas? ¿Cómo funcionan los teléfonos en otras épocas y por qué aparece una puerta en un monasterio, otras en barcos... y no están en un sitio en concreto? Son preguntas que nos hacemos pero que tampoco necesitan o buscan dar la respuesta, ya que no la hay.
Tiene una combinación de ciencia-ficción, aventuras, y sus toques de drama y humor.

En cuanto a los actores, no podría destacar el trabajo de ninguno, ya que todos están brillantes. 

Cada personaje pertenece a una época distinta y eso va a hacer que se vayan guiando entre ellos y aprendiendo poco a poco los diferentes valores que tienen.

En definitiva, El Ministerio del Tiempo es original, diferente, equilibrada, con buenos diálogos y una trama interesante. No va a dejar indiferente a nadie.
Me quedo con dos frases:
''El tiempo es el que es, y no lo podemos cambiar''.
''El simple aleteo de una mariposa, puede cambiar el mundo. Puta mariposa''.

¿Y si pudieses volver al pasado para cambiar algo del presente? 

Os dejo el tráiler de la 1ª temporada. ¡Nos leemos en la siguiente crítica!

''Hogar''.

¡Hola, chic@s!
Os traigo otra nueva crítica|recomendación de película. Hace unos días he estado viendo con Miguel (cada uno desde su casa pero viéndolas a la vez para opinar sobre ellas) un par de películas bastante interesantes, ya sea por el mensaje que transmiten, por la historia o actores, así que allá vamos.
Si alguno le apetece ver alguna película conjunta para opinar después, sólo tiene que decirlo.

''Hogar''.

Javier es un publicista en paro que debe dejar atrás la vida llena de lujos y su dulce hogar. De un día a otro, aparece Tomás, un joven con mucho más éxito, la familia soñada de Javier y los nuevos inquilinos de su antiguo apartamento. Pero todo va a cambiar cuando Javier descubra que sigue teniendo las llaves del apartamento e iré infiltrándose poco a poco en la vida de esa familia. Hará lo que sea para recuperar lo suyo, cueste lo que cueste.

Género: Thriller Psicológico | Drama.
Está dirigida por los hermanos, Álex y David Pastor, protagonizada por Javier Gutiérrez y Mario Casas y completan el elenco Bruna Cusí, Ruth Díaz, David Ramírez, David Selvas, David Verdaguer,Vicky Luengo, Ernesto Collado, Mireia Rey, Aleida Torrent, Josep Maria Alejandre y Raúl Ferrer.

A lo largo de la película conseguimos ver la actitud del protagonista, Javier, interpretado por Javier Gutiérrez. Al principio, hacen que sintamos pena por el personaje, ya que es alguien que ha perdido su trabajo, no se encuentra del todo conforme con la vida que ha ido formando con su mujer y está en una mala racha. Una mala racha de la cual no consigue salir. Podemos ver de todo, angustia, negación, miedo, mentiras...
Poco a poco esto va cambiando cuando conoce o, más bien, espía a Tomás para conocerle y crear un vínculo. Intenta crear similitudes con la vida de Tomás mediante las mentiras, el chantaje emocional y lo que investiga sobre él. Dice que va a ser su objetivo y se va a centrar en él.
La pena que sentíamos al principio va desapareciendo cuando va mostrando su lado más turbio. Como de ver a una persona que actuaba de manera natural para adentrarse en otra vida, se llega a descubrir la mente perturbada de este personaje, de un hombre materialista y ambicioso. Alguien que va dejando a su familia para querer tener la de otra persona.

Javier Gutiérrez, un monstruo de la interpretación, le pone mucha fuerza al personaje y realmente hace que no despegues la vista de la película. Ese actor que se ha sabido ganar a la gente poco a poco y que da igual el personaje y género que haga, que siempre lo borda.
¿El mensaje de la película? Puede tener muchos. El que yo saco es que muchas veces el dinero y el estatus social lo es todo. Hay mucha gente que pisotea al resto para llegar a lo más alto, para hacerse valer, riéndose de los que no pueden tener lo mismo que ellos y que hacen lo que sea con tal de conseguirlo. Destaco otro pequeño mensaje que he sacado del plano de la gota de agua que gotea del grifo, ya que se ve en dos ocasiones. Que cada uno saque su propia conclusión de la película y de esa escena en concreto.

¿Creéis que esta película se asemeja a la vida real en algunos aspectos? ¿Estarías dispuesto a hacer lo que sea por conseguir algo? ¿A qué precio? Para darle una vuelta a las preguntas ''subliminales'' que nos lanzan...

Os dejo el único tráiler que me ha dejado añadir Blogger de la película (no le hace mucha justicia). ¡Nos vemos y leemos en la siguiente crítica!

Entrevista a Sofilustra.

¡Hola a tod@s!
Como ya sabéis muchos, hace tiempo tenía una sección en el blog de entrevistas a personas conocidas y relacionadas con el mundo del cine, series...
He decidido volver a ello con la finalidad de que el arte siga presente y más ahora, ya que está un poco en el aire cuando se podrá volver a realizar cine, exposiciones, sesiones fotográficas, clases de baile, espectáculos, ect.
La dinámica será la misma, pero también incluiré personas no tan conocidas y que realizan trabajos muy bonitos y que quiero que tengan un pequeño espacio por aquí. Es una manera de que conozcáis a más gente, sigáis su trabajo y cuando se pueda volver a ello, contactar con ellos si estáis interesados en su trabajo o lo que ofrecen.

Dicho esto, comenzamos.
Y comienzo presentando a Sofía Cortijo, una joven madrileña criada en Valladolid, que aunque no tenía muy claro a qué dedicarse, al final vio que lo suyo era expresarse a través del dibujo, de las ilustraciones.
Desde Madrid, Valladolid y pasando por Berlín, nada más y nada menos que para formarse.
Ha realizado numerosos trabajos para agencias, empresas, marcas de ropa, murales para distintos proyectos... en definitiva, Sofía es un no parar.
Ahora mismo se encuentra realizando sus estudios en Salamanca y ha podido sacar un hueco para contestar las preguntas.
Espero que os ayude a conocerla, a conocer su trabajo y que os guste la entrevista tanto como me ha gustado hacerla a mí.

Ilustración del director de cine, Pedro Almodóvar.

1. ¿Cómo han sido tus inicios en el mundo del diseño y la ilustración?

Pues la verdad que no sabría poner una fecha de inicio, desde que tengo uso de razón estoy dibujando o pintando. Siempre me ha gustado ilustrar nuevos mundos y cuando era pequeña me influenciaban mucho las películas de animación, tipo 'El viaje de Chihiro', 'El Castillo Ambulante', y muchas series de animación. Me animaban a crear escenas y decorados nuevos. Si necesitaba una casa de muñecas para jugar, me la fabricaba, si quería tener una muñeca de un tipo en concreto, me la dibujaba y pintaba en un cartón, la plastificaba después y jugaba con ella. El diseño es una rama más específica en el mundo artístico y es algo en lo que me he introducido ya de más mayor.


2. ¿En qué momento decidiste estudiar diseño gráfico? ¿ Siempre lo tuviste claro?

La verdad es que nunca he tenido (ni tengo) nada claro. Quizá lo más claro que he tenido y que en parte me ha salvado de no saber que hacer, es que veía que ilustrar, diseñar y crear me hacía feliz y no se me daba mal. Por eso me decidí a hacer el bachillerato artístico en la Escuela de Arte de Valladolid y la verdad que menos mal, fue una de las mejores etapas de mi vida. Me lo pasé genial y conocí gente genial y que a día de hoy seguimos en contacto. A partir de ahí, en el curso siguiente entré en una escuela de diseño de Madrid, casi sin esperármelo, unos días antes de empezar el curso. Fue otra etapa increíble, mi familia es de Madrid, es una ciudad que me encanta y ha sido mi casa.
A raíz del grado superior en gráfica publicitaria, me interesé mucho más por el diseño gráfico, en concreto por el publicitario. Obtuve una beca para trabajar en una agencia de diseño en Berlín, lo cual fue una aventura extraordinaria que siempre recordaré.

3. Para aquellos que no conozcan tu trabajo, ¿en qué consiste y qué realizas?

A día de hoy estoy cursando Bellas Artes como complemento a mis estudios gráficos. En mis ratos libres hago ilustraciones que subo a mis redes sociales, llevo una página web y participo en todos los concursos de diseño posibles. Hago encargos puntuales de diversos clientes, tanto para hacer un logotipo de una marca, como carteles o simplemente láminas de mis ilustraciones o ilustraciones personalizadas.

Branding para la marca de ropa 'Marcela Moon'.

Diseño de etiqueta para la marca 'Bebecotté'.

4. ¿Qué consideras importante a la hora de plantearte una ilustración? ¿En qué te fijas para plasmar la idea del tema?

Para mí lo importante de una ilustración es que me guste primero a mí, porque si no tengo entusiasmo por algo que estoy creando de forma libre es imposible que lo tengan los demás. Otro punto que busco es que tenga algo diferente a la infinidad de ilustraciones que se pueden ver hoy día en Instagram. Hay cantidad de gente con talento, pero lo importante es que cada uno tenga una marca personal y algo que los diferencia del resto. Muchas ilustraciones van surgiendo a medida que me pongo a dibujar, y voy cambiando elementos o ideas para adecuarla a algo que pueda sorprender a quien lo vea y que haga que se quede mirando la ilustración algo más de dos segundos.

5. Dinos un diseño que te haya costado realizar y porque.

Sin duda los diseños que más me cuesta realizar son los que piden los clientes, más que nada porque es algo que tienen ellos en su cabeza y no tú, y llegar a eso es complicado, no obstante es gratificante cuando se llega a un acuerdo mutuo y ambos estamos contentos con el final. Podría decir que cualquier cosa que haga implicarme al 100% resulta complicada en un principio.
De mis últimos trabajos para un cliente fue un logotipo para su marca de ropa, con muy pocas referencias estéticas del cliente sobre lo que quería y la poca trayectoria de la empresa (era una marca en desarrollo), me costó enfocar la idea principal de la marca en una imagen sencilla y que impacte visualmente. Realicé miles de bocetos y muchas muchas horas. Pero eso es algo normal en esto. Al igual que en  cualquier concurso que me presente, partiendo de la idea de que lo normal es no ganar, me implico al máximo para llegar a una idea final pero que me haga sentir orgullosa de lo que presento.
Otro reto muy complicado fue diseñar y pintar dos murales de varios metros de tamaño. En este caso con ayuda de mi familia (están también en el mundo del arte) llevamos a cabo la idea acostumbrada a pintar en un A4 o una Tablet. Fueron unos murales subvencionados por la junta de Castilla y León y la verdad que estoy más que contenta con el resultado a pesar del trabajo que lleva.

Mural contra la violencia de género.

6. ¿Alguna preferencia a la hora de trabajar?

En cuanto a la ilustración / pintura... siempre he preferido lo figurativo y tirando a lo realista. Pero realmente hay mucha gente que se dedica al realismo y lo hace increíble. Por lo que decidí buscar mi propio estilo que se defina y diferencia un poco de los demás. Al final el realismo es una copia de lo que ya existe, no tiene aportaciones personales. Sigo usando en mis ilustraciones muchas construcciones morfológicas y anatómicas para crear composiciones, pero muchas veces son escenas imposibles en la realidad que únicamente las creo en mi mente. En cuanto al diseño gráfico, prefiero el diseño de logotipos y carteles, aunque sea muy sacrificado llegar a un resultado final satisfactorio.

7. ¿Alguna vez un cliente no ha estado de acuerdo con tu diseño? Si es así, ¿qué haces cuando sucede?

Lo raro realmente de este campo artístico es que un cliente esté contento con el primer boceto que le envíes. En el caso de ilustraciones es diferente, sobretodo si son ellos los que eligen una que les guste para imprimir, ese es el trabajo fácil. Pero ya cuando nos metemos en retratos/ilustraciones personalizados, logotipos/carteles concretos, es otra historia. Partimos del hecho de que esa persona ha contactado contigo porque le gusta lo que haces, ha visto tu trabajo y piensa que puedes hacer algo que esa persona tiene pensado. Después es un trabajo constante de enviar pruebas y bocetos y recibir correcciones o propuestas diferentes. A mí me gusta no quedarme sólo en un boceto o propuesta y enviar varios al cliente; contando que antes de esto yo misma ya he hecho una criba con numerosos bocetos iniciales. Lo importante es mantener un intercambio de comunicación fluida con el cliente, lleve el tiempo que lleve hacer el trabajo, se va perfeccionando junto con el cliente. Al final lo importante en este caso es que a él le guste y tú estés orgullosa del trabajo.

8. ¿Quién o qué te inspira?

Intento dibujar diariamente para tener al día mis páginas, pero lo cierto es que hay días que no sirve de nada si no tienes inspiración y motivación. Muchas veces me entran ganas de dibujar en circunstancias en las que no puedo, porque he visto una escena, una persona, un animal, real o en una publicación de Instagram que de repente ha invadido mi mente de ideas. Muchas veces apunto estas ideas o las recuerdo para en el momento en el que pueda hacerlas no quedarme en blanco. Hay mucha gente que inspira, muchísima. A día de hoy, por el tipo de trabajos que estoy haciendo (más personales o para la universidad) me inspira gente como David Despau, Riso Chan, Proyecto Muslame, Itsacat Studio... infinidad de ellos. Al final la mayoría de imágenes que veo son de Instagram y son publicaciones fugaces, no me fijo en quién las está haciendo pero sí que sigo a determinada gente la cual quiero seguir de cerca su trabajo.

9. ¿Qué es para ti el arte?

A pesar de las multitudes de definiciones que hay acerca de este tema... creo que es algo muy personal. En mi caso para mí el arte significa una vía de escape para las ideas que se almacenan en mi mente. Me considero una persona creativa que siempre pienso planteamientos alternativos a la vida cotidiana o situaciones irreales, necesito plasmar y transmitir esto aunque solo sea para mí y mi cuaderno. Es una forma de liberar endorfinas como para algunos puede ser el deporte y de sentir adrenalina cuando ves que te gusta lo que está saliendo.

10. De los trabajos que has hecho, ¿cuáles son de los que te sientes más orgullosa?

En cuanto a las ilustraciones personales si tuviese que hacer una lista sería bastante reducida, creo que soy muy exigente con mi propio trabajo e incluso una vez acabo, sigo viendo detalles o cosas que podría cambiar, podría no acabar nunca. En cuanto a trabajos para otras personas, estoy contenta de poder haber realizado todos, pero entre ellos me hizo mucha ilusión uno de los primeros reconocimientos que obtuve por un trabajo de diseño, cuando la comunidad de Madrid eligió mi diseño para representar los premios de artesanía de Madrid en 2016.

11. Has estado participando en una iniciativa artística llamada ''Move Artist Valladolid''. ¿Puedes contarnos tu experiencia y de qué manera has podido contribuir?

Pues la verdad que esta iniciativa no me la esperaba. Me avisó una amiga de ella y enseguida me encantó la propuesta. De hecho ahora mismo estoy participando en otra de Madrid. Mi objetivo era que la gente pujase por las obras, también por la mía para que luego ese dinero fuese al Banco de Alimentos y yo diese la ilustración a la persona que más hubiese pujado. Además que ahora más que nunca el Banco de Alimentos necesita refuerzos.
No obstante, es una propuesta que pienso que se tendría que hacer siempre. Al final mi contribución en la de Valladolid, que ya está cerrada, fueron 20€ mediante pujas de diferentes personas.

Ilustración donada para ''Move Artist Valladolid''.

Ilustración donada para ''Usera contra el Covid''. 

12. ¿Qué estás realizando durante este confinamiento?

Durante este confinamiento estoy centrada en acabar el curso en la universidad, pero me ''obligo'' a dibujar todos los días, aunque también es algo que nace solo y necesito.
También he realizado un cortometraje que se puede ver en mi página web, para un concurso de cortos en cuarentena. Estoy subiendo diariamente contenido a mi página de Instagram y he rediseñado mi página web, la cual también actualizo semanalmente.

13. ¿Dónde te podemos encontrar e informarnos acerca de lo que haces y/o realizar encargos?

En Instagram : @Soffilustra
En mi página web: www.sofilustra.com
En Facebook: @Sof
En Pinterest: Sofía Cortijo

14. Para terminar, dinos una película, serie o libro que nos quieras recomendar.

Difícil elección. Últimamente estoy viendo contenido muy interesante tanto de redes sociales como de cine. Os recomiendo la última película que he visto: ''Mula'' de Clint Eastwood; de serie os recomiendo ''La línea Invisible'' y de libro ''Éxito y fracaso'' de Gráffica.

¡Muchas gracias, Aurora!

Hasta aquí la entrevista de hoy. Agradecer a Sofía su tiempo y el haber dicho que sí a la entrevista.

Esperamos que hayáis podido conocer un poquito lo que hace y desde aquí os invito a visitar sus redes para seguir viendo su bonito trabajo y forma de expresión a través del dibujo.

¡Nos vemos y leemos en la próxima!